Arte in bottega


	Lisetta Repko yvonlisarepko@gmail.com
Descrizione Con i miei colori cerco di riaccendere una memoria sopita dell’antico. La tensione che c’è tra il “paesaggio” e le “forme” è per il mio sguardo così intensa, da non poter immaginare colori, che mi distraggano da questa relazione armoniosa…che non è solo colore, ma una invidiabile integrazione tra paesaggio naturale e l’intervento dell’uomo.
Biografia Lisetta Repko è nata a Zeist in Olanda nel 1959 vive e lavora a Roma. 1985-86: ha lavorato in Olanda con la pittrice Koosje van Keulen. 1987-89: Frequenta l'Accademia d’Arte Plastica. San Carlos, Città del Messico. 1991: con la pittrice tedesca Marina Haas, lavora nello studio della FAO di Roma. 2007: Questo periodo la vede impegnata nello studio privato di Marina Haas 2011: con la Muzi ed altri partecipa al laboratorio degli amici del nudo di “artebottega” nello studio di Via Corinto Alcune opere (cliccare sull'asterisco) * Studio di Koosje van Keulen (1985-1986) * Città del Messico(1987-1989) * Roma e dintorni (1990) * Il Parco degli Acquedotti (1990 - 1995) * Laghi e vulcani (1999) * L'Aloe Vera (2000) * Opere varie (2007-2009) * Nello studio di Marina Haas (2009) * Paesaggi (2009) * Il lago di Nemi (gennaio 2012) :::: :::: ::: ::: ::: ::: ::: ::: ::: ::: :::
Percorso Il mio percorso artistico parte dall’esperienza con pittori che della forma e del colore ne hanno fatto una realtà di lavoro e di vita artistica. Dalla pittura in Olanda ai disegni in terra messicana, tutto è basato su l’assenza forzata di effetti pittorici, fino ad arrivare poi alla ricerca concreta sviluppatasi nel definitivo approdo italiano. Il mio rapporto con l’arte inizia a concretizzarsi e prendere forma precisa, con le immagini del paesaggio delle antiche rovine che erano intorno alla mia abitazione romana, lo “Statuario”. Pur non essendo una zona del centro storico, la “Statuario” è una zona particolare della grande periferia urbana, di “bellezza perfetta”, come esprime già l’etimologia del nome: da una parte la forza dell’acquedotto romano (Appio Claudio), con la sua incisiva penetrazione nel paesaggio e dall’altra la delicatezza, l’eleganza, il cuore fragile della Villa dei Quintili. Come pittrice ho trovato questo doppio, una grande e continua fonte di ispirazione, una energia che si è riversata nel mio lavoro. L’immagine di queste rovine è stata fin da subito il punto centrale, che volevo focalizzare. La prima importante decisione è stata infatti quella di semplificare tutti gli altri elementi. Volevo evidenziare e risaltare queste forme: da qui la scelta monocromatica, l’essenzialità e l’assenza di dettagli che caratterizzano la mia natura artistica. La tensione tra il paesaggio circostante e queste forme è stata infatti per il mio sguardo così intensa, dal non potermi immaginare colori che distraessero da questa relazione. Per me l’”armonia pittorica” non è solo colore, ma una invidiabile integrazione tra paesaggio naturale ed intervento dell’uomo. Da questa prima forte impressione è nata la scelta attuale della tecnica e dei colori che io uso per dipingere: sono pigmenti di terra i primi colori usati dall’uomo: Siena Naturale, Terra Verde, Terra d’Ombra Naturale e Terra d’Ombra Bruciata e il nero, riuscendo ad armonizzare tinte tenui e materiali naturali. La mia idea artistica non è solo una pittura di paesaggi, ma la complessità di questo soggetto mi ha permesso di raccontare movimenti “astratti” dell’anima: solitudini, rapporti di forza, maternità e distacchi. Spetta naturalmente allo spettatore individuarle e riviverle personalmente. :::: :::: ::: ::: ::: ::: ::: ::: ::: :::
Eventi Cliccare dove c'è l'asterisco e la sottolineatura per aprire la scheda 1995: Mostra nella Sede romana della FAO (personale) 1995:* * Teatro Furio Camillo all’interno della manifestazione promossa tra gli altri dal Comune di Roma “La Passione – Pasolini al Mandrione” 1996: sala del Consiglio della X Circoscrizione, in collaborazione con l’Ambasciata dei Paesi Bassi a Roma. "Tratti del Parco degli Acquedotti”* 1997: Lezione sulla sua tecnica e sulle ragioni della sua pittura all’Istituto Tecnico Commerciale “L. Lombardo Radice”, promossa da Italia Nostra, all’interno dell’incontro su *“Via Appia e il complesso monumentale della Villa dei Quintili”. 1997:** Tuscania, ex chiesa di Santa Croce, all’interno della seconda edizione del “Festival di Torri di avvistamento” in collaborazione di Associazione Arte in Comune, Regione Lazio Assessorato Cultura, Turismo e Spettacolo. 1997:* Associazione Teorema, IV Miglio di Roma, una mostra ed una presentazione. 1997: Sala Consigliare della X Circoscrizione, Comune di Roma, (presentazione del libro “Il Parco degli Acquedotti” di Legambiente Lazio, Circolo 7 – Acquedotti. 1998:* Tarquinia, Società Tarquinese d’Arte e Storia, all’interno della Terza edizione del “Festival di Torri di avvistamento” in collaborazione di Associazione Arte in Comune, Regione Lazio Assessorato Cultura, Turismo e Spettacolo. 1999:* La sua predisposizione a la salvaguardia del patrimonio archeologico, partecipa con la sua immagine e quella del marito, alla pubblicazione del 1° numero dei “Quaderni dell’Appia Antica”* con testi e foto di vari autori e fotografi sulla Campagna Romana, in particolare dell’Appia Antica, edito in occasione del “250° Anniversario della nascita di J. Wolfgang Goethe”. 1999: Calcata: “Mostra personale di pittura – Vulcani e Acquedotti”. 2009:* Alla Galleria Arte Roma Design (GARD) “Arte & Solidarietà”, col patrocinio del Comune di Roma 2009 – 2010 – 2011: Pettorano sul Gizio mostra